但对好莱坞来说，其专业就在于处理混音的工作人员可以精细到摊贩的叫卖声、对话声、流水声、吵架声、鸟鸣声……一切的声音分别设计和录制，然后混在一起。
这种方法和前一种有什么不同呢？
如果你亲耳听一下就知道了。
前者模糊不清、忽远忽近、缺乏质感。
后者清晰可见、所有的声音饱满动听。
小小一个混音，就有这么大的区别。
何况电影是上百个环节构成的，一个环节做的不如人家也就罢了，几百个环节下来，那跟好莱坞差的就不是一星半点了。
尤其是商业电影。
尹贤搞的是文艺片，文艺片大家都差不多，商业片的差别就很明显了。
特效，不是最明显吗？
……
“所以我们要奋起直追，我们没有好莱坞那种专门培养人才的学校，只能慢慢培养，但过程长一点没关系，关键是，”罗布里道：“我们一定要建立起自己的电影工业。”
这样才能对抗好莱坞。
罗布里忽然道：“尹导，您不要自责了，湾湾电影的没落其实根本不是您的问题。湾湾总共才几千万人口，连最基本的电影工业都建不起来的。”
湾湾女演员听不下去了，怒道：“我们建不起来，你们就可以？”
大陆电影人都笑了：“我们当然可以。”
“别我们你们的了，不都是中国电影吗，”罗布里抬了一下下巴：“什么时候你们才能明白，华语电影走出去，就只有一个名字，那就是中国电影呢？”
尹贤看着他们，微微晃神。
中国电影。
在他们身上。
他看到了中国电影的未来。
第152章 戛纳电影节（三）
以前, 他在电影道路的选择上，毫不犹豫。
他认为艺术就该永远坚持。
艺术就该一尘不染。
可是，当看到湾湾电影一蹶不振, 被好莱坞电影彻底打败, 无法抵挡商业大片的入侵, 他不是不后悔。
老一辈还能追求个艺术。
年轻一辈，他们知道艺术是什么？
所以尹贤这么多年大力扶持湾湾青年演员, 就是试图弥补自己犯下的错误。
然而现在他却发现, 湾湾电影不是靠扶持就能起来的。
湾湾的电影靠扶持……大陆的电影却靠自己奋发。
养出来的是狗，杀出来的是狼。
……
湾湾电影已经完了，但令人欣慰的是……
中国电影没有完。
……
晚上五点半，距离首映只有一个多小时了。
戛纳电影的首映场和媒体场一般不是同一场，但《华工1863》是开幕式片，所以红毯一走完，就要进入电影宫放映这场电影了。
对全剧组的人来说，意义非凡。
红毯开始, 全世界媒体记者们等候在红毯旁。
就见一辆辆礼宾车开过来，从车上下来一个个演员们。
有欧洲三大电影节的常客，欧洲电影明星们不如好莱坞电影明星一样出名，因为欧洲电影深受新浪潮的影响，同时因为人口基数的问题，不能形成完整的电影工业，这就是罗布里和尹贤引论过的问题——
所以欧洲本土电影也大都是文艺片, 最多的是欧洲演员和好莱坞六大的合作。
但不能因此低估了欧洲演员们的演技。
罗布里看到一个熟悉的人，丹麦演员麦格。
麦格就是跟罗布里合作BBC《侦探阿尔法之夜》的演员, 十个主演其中之一。
这是个优秀的中年演员, 长相深具北欧风格, 为人风趣又朴实，对艺术有着自己独特的追求。
两人那时候拍这部侦探剧的时候，就结交为了好朋友。
主要是麦格一见罗布里就打趣，说丹麦地方太小，好不容易有几个不错的品牌，刚刚冲出欧洲大陆，就折戟沉沙，被罗布里给打回了原型。
说的就是丹麦品牌马桂兰，也就是很久以前在米兰时装周上辱华的品牌。
麦格虽然是丹麦演员，但对本土这个品牌也不怎么感冒，他也不穿这种品牌，就爱老汉衫大短袖，这倒是合了罗布里的胃口，两人还一起交流人字拖。
外国的演员们和中国演员不一样，他们将演艺这个工作和自己的生活分的很清楚，所以你可以看到，这些人在电影里深具魅力，大放光彩，可是在生活中却穿的一塌糊涂，街拍就跟普通老头一样，穿衣风格一言难尽，也不怎么打理自己。
而很多中国演员，并不能分清这种东西，他们甚至将生活当成表演，电影电视剧里的形象塑造的一塌糊涂，但生活里却精致动人、美丽地如同艺术品。
这是罗布里认为中国演员应该学习西方的地方。
麦格远远看到罗布里，也是一脸惊喜地飞奔过来，对着镜头还亲了一口罗布里。
Oh come on，外国人都是这么热情的啦。
然后对着镜头狂夸罗布里：“这是个天才演员，我保证自己决没有夸大，我仰慕他，我是他的影迷……我发誓你们一定会为他折服的，让我们一起看他的电影吧！哦电影什么时候开始啊，我已经迫不及待了！”
那边焦国栋也看到了他的朋友，韩国导演朴锡康。
朴锡康在韩国也是非常有名的导演，韩国电影因为其政治环境的缘故，反而是东亚电影中，最积极进取的一个，他们的电影人勇于揭露他们国家的黑暗，拍摄出来的东西紧跟时事，风格独特，震撼人心。
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这种方法和前一种有什么不同呢？
如果你亲耳听一下就知道了。
前者模糊不清、忽远忽近、缺乏质感。
后者清晰可见、所有的声音饱满动听。
小小一个混音，就有这么大的区别。
何况电影是上百个环节构成的，一个环节做的不如人家也就罢了，几百个环节下来，那跟好莱坞差的就不是一星半点了。
尤其是商业电影。
尹贤搞的是文艺片，文艺片大家都差不多，商业片的差别就很明显了。
特效，不是最明显吗？
……
“所以我们要奋起直追，我们没有好莱坞那种专门培养人才的学校，只能慢慢培养，但过程长一点没关系，关键是，”罗布里道：“我们一定要建立起自己的电影工业。”
这样才能对抗好莱坞。
罗布里忽然道：“尹导，您不要自责了，湾湾电影的没落其实根本不是您的问题。湾湾总共才几千万人口，连最基本的电影工业都建不起来的。”
湾湾女演员听不下去了，怒道：“我们建不起来，你们就可以？”
大陆电影人都笑了：“我们当然可以。”
“别我们你们的了，不都是中国电影吗，”罗布里抬了一下下巴：“什么时候你们才能明白，华语电影走出去，就只有一个名字，那就是中国电影呢？”
尹贤看着他们，微微晃神。
中国电影。
在他们身上。
他看到了中国电影的未来。
第152章 戛纳电影节（三）
以前, 他在电影道路的选择上，毫不犹豫。
他认为艺术就该永远坚持。
艺术就该一尘不染。
可是，当看到湾湾电影一蹶不振, 被好莱坞电影彻底打败, 无法抵挡商业大片的入侵, 他不是不后悔。
老一辈还能追求个艺术。
年轻一辈，他们知道艺术是什么？
所以尹贤这么多年大力扶持湾湾青年演员, 就是试图弥补自己犯下的错误。
然而现在他却发现, 湾湾电影不是靠扶持就能起来的。
湾湾的电影靠扶持……大陆的电影却靠自己奋发。
养出来的是狗，杀出来的是狼。
……
湾湾电影已经完了，但令人欣慰的是……
中国电影没有完。
……
晚上五点半，距离首映只有一个多小时了。
戛纳电影的首映场和媒体场一般不是同一场，但《华工1863》是开幕式片，所以红毯一走完，就要进入电影宫放映这场电影了。
对全剧组的人来说，意义非凡。
红毯开始, 全世界媒体记者们等候在红毯旁。
就见一辆辆礼宾车开过来，从车上下来一个个演员们。
有欧洲三大电影节的常客，欧洲电影明星们不如好莱坞电影明星一样出名，因为欧洲电影深受新浪潮的影响，同时因为人口基数的问题，不能形成完整的电影工业，这就是罗布里和尹贤引论过的问题——
所以欧洲本土电影也大都是文艺片, 最多的是欧洲演员和好莱坞六大的合作。
但不能因此低估了欧洲演员们的演技。
罗布里看到一个熟悉的人，丹麦演员麦格。
麦格就是跟罗布里合作BBC《侦探阿尔法之夜》的演员, 十个主演其中之一。
这是个优秀的中年演员, 长相深具北欧风格, 为人风趣又朴实，对艺术有着自己独特的追求。
两人那时候拍这部侦探剧的时候，就结交为了好朋友。
主要是麦格一见罗布里就打趣，说丹麦地方太小，好不容易有几个不错的品牌，刚刚冲出欧洲大陆，就折戟沉沙，被罗布里给打回了原型。
说的就是丹麦品牌马桂兰，也就是很久以前在米兰时装周上辱华的品牌。
麦格虽然是丹麦演员，但对本土这个品牌也不怎么感冒，他也不穿这种品牌，就爱老汉衫大短袖，这倒是合了罗布里的胃口，两人还一起交流人字拖。
外国的演员们和中国演员不一样，他们将演艺这个工作和自己的生活分的很清楚，所以你可以看到，这些人在电影里深具魅力，大放光彩，可是在生活中却穿的一塌糊涂，街拍就跟普通老头一样，穿衣风格一言难尽，也不怎么打理自己。
而很多中国演员，并不能分清这种东西，他们甚至将生活当成表演，电影电视剧里的形象塑造的一塌糊涂，但生活里却精致动人、美丽地如同艺术品。
这是罗布里认为中国演员应该学习西方的地方。
麦格远远看到罗布里，也是一脸惊喜地飞奔过来，对着镜头还亲了一口罗布里。
Oh come on，外国人都是这么热情的啦。
然后对着镜头狂夸罗布里：“这是个天才演员，我保证自己决没有夸大，我仰慕他，我是他的影迷……我发誓你们一定会为他折服的，让我们一起看他的电影吧！哦电影什么时候开始啊，我已经迫不及待了！”
那边焦国栋也看到了他的朋友，韩国导演朴锡康。
朴锡康在韩国也是非常有名的导演，韩国电影因为其政治环境的缘故，反而是东亚电影中，最积极进取的一个，他们的电影人勇于揭露他们国家的黑暗，拍摄出来的东西紧跟时事，风格独特，震撼人心。
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